BATTERIE

PIERRE ANCILOTTO - DIRECTEUR DE L'ÉCOLE - MUSICIEN PROFESSIONNEL

Né à Carcassonne, Matthieu Danesin débute la batterie à l’âge de 15 ans et commence à jouer professionnellement à l’âge de 19 ans. Diplômé du Conservatoire National de Toulouse et de l’école Dante Agostini de Toulouse en 2005, Matthieu Danesin se produit nationalement avec différentes formations et partage la scène avec Sylvain Luc, André Ceccarelli, Gojira, Punish Yourself ou Cats on Trees entre autres.

À cette période, il enregistre également deux albums avec Leiden, son projet metal (« Empty » - 2003, Adiposcere Records et « Dualité » - 2006, Jerkov Music) et enseigne dans différentes écoles de musique de la région Toulousaine.

En 2011, Matthieu Danesin déménage à Boston (Etats-Unis). C’est au cours de ses années « américaines » qu’il est diplômé de la Berklee College of Music. Il enregistre et tourne avec le groupe de metal progressif Sound Struggle (« Rise » - 2015) ainsi qu’avec son projet jazz SoundWall dont il est le compositeur et l’arrangeur.

Depuis 2016, Matthieu Danesin se produit avec Newtt (rock-core) - dont le premier EP[LOG 312] est sorti en 2018 - SoundWall, Cluttered Clarity (funk-jazz). il enseigne également au sein de l’école Drum and Groove et participe à la création de la méthode Vol.1 de batterie.

GUITARE

Né à Carcassonne, Frédéric Danesin débute la musique très tôt, mais c’est à 15 ans qu’il s’investit pleinement dans la guitare, classique puis électrique, en explorant des styles variés allant du funk au metal. Après des études universitaires en histoire qu’il enseigne un temps, il poursuit parallèlement un parcours musical exigeant, passant par le DEM Jazz du conservatoire de Toulouse puis, en 2023, par l’obtention d’un DEM en musiques actuelles au conservatoire de Carcassonne.

Son parcours l’amène à Tokyo, où il devient un habitué des scènes de la capitale japonaise, enchaînant projets et jam sessions du jazz manouche au rock. De retour en France, il multiplie les expériences scéniques (Hellfest, tributes Metallica, Megadeth, Iron Maiden) et s’implique dans l’enseignement à travers différentes structures et jurys.

Convaincu qu’une pédagogie doit être à la fois rigoureuse et adaptée, il met un point d’honneur à donner aux élèves les outils et la culture nécessaires pour s’exprimer individuellement comme en groupe. Son objectif : transmettre autant son expérience que la passion et la curiosité qui le portent depuis toujours.

CHANT

MELANIE CASTAGNOL - PROFESSEURE/MUSICIENNE PROFESSIONNELLE

Mélanie met sa passion et ses compétences à travers un parcours qui trouve un équilibre entre une formation académique rigoureuse et une pratique intensive de la scène.

Titulaire d'une Licence en Musicologie Jazz, d'un D.E.M. (Diplôme d'Études Musicales) au Conservatoire de Toulouse, ainsi que d'un D.U. en Pédagogie du chant, elle s'appuie sur cette solide expertise pour proposer un accompagnement technique sain, moderne et rigoureusement adapté aux besoins de chaque élève.

Grâce à une riche expérience de la scène acquise au sein de formations variées, Mélanie transmet avec justesse les outils nécessaires au développement de la voix et de la présence scénique. De plus, sa maîtrise de l'anglais constitue un atout majeur pour accompagner au mieux les élèves dans l'interprétation et la justesse de la prononciation des répertoires anglophones.

Son profil de musicienne polyvalente lui permet d'aborder le chant à travers une vision musicale globale, à la fois ouverte et enrichissante. 

Didier Curyło est un bassiste professionnel toulousain dont le parcours reflète à la fois la polyvalence et la curiosité musicale. Actif sur scène et en studio, il a participé à des projets variés, allant de la pop/rock avec l’album Paradoxe de SYou, aux formations telles que La tribu de Bergame, l’orchestre du cirque de noël de Toulouse ou des duos intimistes.

Son approche ouverte et son sens du collectif lui valent cette devise : « bass player for rent… ».

En parallèle, Didier cultive une vocation pédagogique forte. Il conçoit l’enseignement de la basse comme une transmission globale : apprendre à écouter, trouver sa place dans le groupe, développer son groove et sa créativité. Ses élèves découvrent non seulement des techniques instrumentales, mais aussi une philosophie musicale : soutenir, dialoguer et faire respirer la musique ensemble.

À la croisée des scènes et des salles de cours, Didier incarne l’idée que le bassiste est à la fois pilier rythmique et passeur d’expériences.

PIANO

ABEL PIQUES - PROFESSEUR/MUSICIEN PROFESSIONNEL

Né à Toulouse d’une famille de musiciens, Abel PIQUES démarre le piano à l’âge de 6 ans au conservatoire de Toulouse dans un cursus de musique classique. Il élargit par la suite sa vision musicale en s’essayant à la musique de chambre et l’improvisation.

Après l’obtention de son prix du Conservatoire de Toulouse en 2022, il choisit de transmettre sa passion en dispensant des cours de piano. Au fil du temps, il y affine une pédagogie et une méthodologie personnelles, adaptées à chaque élève. 

Parallèlement, il élargit son univers créatif en produisant sa propre musique sur MAO (Musique Assistée par Ordinateur), explorant des horizons plus électroniques. Cette démarche artistique se traduit également sur scène à travers plusieurs performances live dans différents lieux toulousains, marquant le début d'une nouvelle facette artistique riche et éclectique.