BATTERIE - M.A.O

PIERRE ANCILOTTO - DIRECTEUR DE L'ÉCOLE - MUSICIEN PROFESSIONNEL

Né à Carcassonne, Matthieu Danesin débute la batterie à l’âge de 15 ans et commence à jouer professionnellement à l’âge de 19 ans. Diplômé du Conservatoire National de Toulouse et de l’école Dante Agostini de Toulouse en 2005, Matthieu Danesin se produit nationalement avec différentes formations et partage la scène avec Sylvain Luc, André Ceccarelli, Gojira, Punish Yourself ou Cats on Trees entre autres.
À cette période, il enregistre également deux albums avec Leiden, son projet metal (« Empty » - 2003, Adiposcere Records et « Dualité » - 2006, Jerkov Music) et enseigne dans différentes écoles de musique de la région Toulousaine.

En 2011, Matthieu Danesin déménage à Boston (Etats-Unis). C’est au cours de ses années « américaines » qu’il est diplômé de la Berklee College of Music. Il enregistre et tourne avec le groupe de metal progressif Sound Struggle (« Rise » - 2015) ainsi qu’avec son projet jazz SoundWall dont il est le compositeur et l’arrangeur.

Depuis 2016, Matthieu Danesin se produit avec Newtt (rock-core) - dont le premier EP[LOG 312] est sorti en 2018 - SoundWall, Cluttered Clarity (funk-jazz). il enseigne également au sein de l’école Drum and Groove et participe à la création de la méthode Vol.1 de batterie.

GUITARE

Nicolas est guitariste autodidacte depuis l’age de 15ans. Les styles metal, rock et le shred l’ont réellement poussé à décortiquer et pousser l’apprentissage de la guitare. Plus tard, Il s’ouvre à d’autres styles musicaux lui apportant une base plus large autant sur le plan théorique que culturel.

Il développe en plus de la guitare d’autres instruments comme la basse, le piano et la batterie qui l’aident à enrichir sa connaissance rythmique et harmoniques.

Amoureux de la musique de manière générale, Nicolas trouve dans l’enseignement une manière de transmettre sa passion et son savoir à ses élèves. Ce moment de partage et de convivialité fait son bonheur et qu’il souhaite partager avec le plus grand nombre de personnes.

Vous pourrez le suivre dans la région Toulousaine, et dans de futurs projets musicaux naissants.

CHANT

MAËLISS WILGA - PROFESSEURE/MUSICIENNE PROFESSIONNELLE

Passionnée par le chant et la musique, Maëliss a exploré sa voix en autodidacte, depuis toute petite. Elle a expérimenté divers styles musicaux qui l'ont aidé à découvrir sa voix et ses mécanismes. Chanteuse dans divers groupes de reprises ( pop -rock,  rock, soul,  jazz, variétés … ) et auteur compositrice interprète dans d'autres projets (electro-clash , fusion , métal, trip hop, etc… ) , elle a pu appréhender la scène durant de nombreuses années, dans tous types de contextes. Transmettre est pour elle une réelle vocation.

Elle a donc enseigné le chant et animé une chorale rock pendant plus de 10 ans en école de musique. Titulaire du diplôme universitaire pédagogie du chant : métiers de la scène et coaching vocal, elle se forme actuellement à la psychophonie, au côté de Fanny Moulet.

 « Chaque voix est unique. Il n’y a donc pas qu’un seul chemin à emprunter pour la trouver.

Ma pédagogie est basée sur la bienveillance avant tout. Utiliser sa voix sainement, comprendre et maîtriser son geste vocal, et surtout, libérer sa propre voix, sortir de sa zone de confort, le tout en s’amusant, et en prenant du plaisir ! » Ses maîtres mots : bienveillance, passion, communication, travail, humour, partage, compréhension, plaisir, confiance, émotions, expression, personnalité, lâcher prise !

Mathias commence la basse à 12 ans et se passionne très rapidement pour le funk. Il développe son sens du Groove en écoutant des groupes comme les Red Hot Chili Peppers, Vulfpeck, S.M.V., etc..

Il monte et intègre plusieurs groupes de musiques aux styles variés tels que NINA, PINK CITY’S NECKBREAKERS, RED DUST, FLUTÔSPHERIC PROJECT.

Après un bac littéraire option musique au lycée St Sernin, en 2016 il intègre le Cycle Long de Music’Halle et suit le cursus professionnel sur trois ans. Il sort diplômé du MIMA (diplôme des Musiciens Interprètes des Musiques Actuelles). »

PÉDAGOGIE :

Pour moi un cours est réussi quand l’élève en sort content, avec du travail, avec la sensation d’avoir appris quelque chose et l’envie d’approfondir une fois rentré à la maison, pour revenir la semaine d’après encore plus motivé.

PIANO

JEREMY GASTON - PROFESSEUR/MUSICIEN PROFESSIONNEL

Plongé dans le monde de la musique dès l'âge de 6 ans et au piano à l'age de 8 ans, il fut récompensé dès l'age de 11 ans en tant que lauréat du concours international de piano présidé par Ginette Gaubert à Paris. Cette passion, qui ne l'a jamais quittée, l'a conduit à être diplômé du 1er cycle jazz du CNR d'Albi en 2010.

En 2012, il poursuit ses études à la faculté du Mirail où il obtient son DEUG de Jazz. Durant ces années, il a pu rencontrer divers artistes comme Ari Hoenig, Carla Bley, Pulcinella, Mario Canonge, Michel Alibo.... et a travaillé avec Marc Ducret et Jean Marc Padovani en atelier d'improvisation. 2016 il achève son parcours avec un D.E.M, mention félicitations du jury en arrangements Jazz, du CNR de Castres sous la direction de David Pautric.

Il démarre ensuite les scènes avec des formations de Jazz au Big Band en passant par la variété. Au fil du temps, il a formé son Trio Coton Combo en tant qu'arrangeur et eu la chance de collaborer avec Aboubass (ancien bassiste d'Alpha Blondy). Professeur de piano depuis plus de 10 ans auprès des enfants, adolescents et adultes,